快捷搜索:  as

音乐评论:清风明月本无价

  月白风清本无价

  阿果

  法国作曲家德彪西最为人认识的作品是他的钢琴曲《月光》。很抽象,也很具象。这样说彷佛很抵触,但便是这感到。抽象是音乐中月色光影变幻莫测,似乎跌进梦中般;具象是,它开释的音响,都体现着月的迷离和皎洁,惹人憧憬那个纯净的天下。音符带着水晶一样的幽凉和晶莹,仿佛大年夜地上的尘渣都消掉了,灵魂像大年夜海被玉轮牵引。我想到“撄民心”的说法。“撄”可以用打动来解释,心呢,当是灵魂了。撄民心,便是打动灵魂的意思。德彪西用竹苞松茂的《月光》打感人的灵魂。只要有音乐“虚拟”的月光在,就算天空有阴霾和晦涩,我们还能拥有明澈和皎洁,又有何惧?

  音乐可以如太阳勉励人生长,而德彪西给人静夜思,让你摒除喧华,超脱尘凡凡俗,听到自己心坎的声音。

  德彪西便是忠于心坎的人。

  在德彪西之前,巴赫、莫扎特甚至贝多芬和瓦格纳等,从巴洛克、古典到浪漫派,音乐说话虽有转化和创始,但万变不离其宗都是有调性的。德彪西没有被主流管制,而是走向分岔的通幽小径。加强音乐中色彩、音色与节奏的体现,弱化了和声与旋律。作为探索音乐新成长的先锋,德彪西除了从绘画和诗歌中找灵感,没有可效仿的前辈。《月光》是受魏尔伦的诗《明月之光》启迪,以及意大年夜利北部贝加莫风光留给作曲家深刻印象所作。德彪西曾说:“我要在文学力所不及的地方开始音乐。”如今看来,音乐的传布切实着实大年夜大年夜升华和富厚了诗意。

  虽然德彪西的音乐都有标题,如《大年夜海》《牧神的午后》《帆》等等,但他并没有在敦朴实实讲故事,而是致力于唤醒人的感官,在聆听中开动大年夜脑和灵魂,去理解和组合内容。思维可以像风一样自由。德彪西有一首钢琴曲就叫《平原上的风》,声音中的谜底变幻莫测,彷佛要具备面对辽阔平原的襟怀胸襟,才能分辨出乐声中散落的园圃和旷野,葱郁的树木和余脉不翼而飞何方的山峦。钢琴声起伏滚动,如时而迟缓时而肆意的风,到底在宣叙什么,考量的是人的心灵。

  我感觉,听德彪西便是一场“因指见月”的历程——借由作曲家的手指得以看见那一轮明月。音乐的美,原本自理性的辨识。让我想到姑苏沧浪亭的一副名联:月白风清本无价,近水远山皆有情。

  德彪西坚持的声音美学期初并没有获得掌声和肯定,相反,惹了很多的争讲和嘲讽。背主流而行大年夜凡都邑经历这些。但至逝世,德彪西也没有背离过自己的信念。暮年的德彪西罹患癌症,卧床不起。适逢一战打得汹涌澎拜,轰炸声响彻巴黎的天空,警报拉响,可作曲家不肯让人把他抬出门,他说:“他们把天空弄脏了。”

您可能还会对下面的文章感兴趣: